Muchan maailmaa Musée du Luxembourgissa

Alphonse Mucha oli tsekkiläinen taidemaalari, graafikko ja kuvittaja, josta tuli yksi art nouveau -tyylisuunnan merkittävimmistä edustajista. Vuonna 1860 syntynyt Mucha muutti Pariisiin 27-vuotiaana ja sai sattuman oikusta mahdollisuuden tehdä teatterijulisteen sen ajan kuuluisimmasta näyttelijästä Sarah Bernhardtista. Ympäri kaupunkia kiinnitetyt julisteet herättivät suurta ihastusta, Mucha nousi kuuluisuuteen lähes yhdessä yössä ja reaktioon tyytyväinen Bernhardt tilasi Muchalta lisätöitä. Jatkossa Mucha teki mainosjulisteita myös kaupallisille tahoille aina vauvanruoasta samppanjaan. Nuoret naiset, kukka-aiheet ja koristeelliset kuviot olivat tyypillisiä Muchan Ranskan-vuosien tuotannolle. Viimeisinä vuosinaan hän kuitenkin vakavoitui ja työskenteli slaavien historiaa kuvaavan maalaussarjan parissa kotimaassaan.

muchanmaailma1

muchanmaailma2

muchanmaailma3

Tänä syksynä Pariisissa aukesi Muchalle omistettu näyttely, ensimmäinen sitten vuoden 1980. Luxembourgin puiston reunalla sijaitsevassa Musée du Luxembourgissa on esillä Muchan julisteita, piirroksia, koruja, valokuvia ja kokonainen sisustus, jonka Mucha suunnitteli pariisilaiselle Fouquet’n korukaupalle.

Näyttely on oikein ihastuttava, töitä on esillä runsaasti ja se antaa kattavan kuvan Muchan urasta. Vaikka Mucha tunnetaan parhaiten kepeistä ja kauniista mainosjulisteistaan, on museossa esillä paljon myös taiteilijan loppuelämän vakavampaa tuotantoa.

muchanmaailma4

Syyskuussa alkanut näyttely menee museossa 27.1.2019 saakka. Se on auki päivittäin klo 10.30-19.00, ja perjantaisin taiteesta pääsee nauttimaan klo 22 saakka. Ylimääräinen ilta-aukiolo on 12.11.-17.12. välisenä aikana, jolloin museo pitää ovensa auki myös maanantaisin iltakymmeneen saakka. Lippu kannattaa varata etukäteen netistä tietylle päivälle ja kellonajalle, jolloin museoon pääsee jonottamatta sisään. Lippu maksaa 13,00 euroa ja nettilippuihin lisätään 1,5 euron lisämaksu. Puhelimeen voi ladata näyttelyyn liittyvän applikaation hintaan 3,49 € ja tutustua teoksiin vaikka jo etukäteen. Applikaatio on saatavilla ranskaksi, englanniksi, saksaksi ja italiaksi. Paikan päällä voi vuokrata audio-oppaan 5 eurolla. Lisätietoa lipuista ja applikaatiosta löytyy museon nettisivuilta. 

Musée du Luxembourg on aika ahdas museo ja varsinkin sen ensimmäiset näyttelysalit tuppasivat lokakuun käynnilläni pakkautumaan ihmisistä jopa niin, että teoksia joutui kurkkimaan toisten selkien takaa. Tämä ei ole vain Mucha-näyttelyn ongelma, vaan sama tilanne on toistunut aiempienkin näyttelyiden aikana kyseisessä museossa. Näyttely on kuitenkin niin mielenkiintoinen, että ruuhkatilanteista huolimatta suosittelen sitä lämpimästi.

Museovierailun jälkeen voi mennä sitten lepuuttelemaan vaikka museon pihalla sijaitsevaan Angelina-kahvilaan, jossa on näyttelyn kunniaksi kehitetty Rêverie-niminen huimaavan kaunis leivos!

muchanmaailma5

muchanmaailma6

 

Mainokset

Syksyn 2018 taidetärpit Pariisiin

Syksy on mahtavaa aikaa matkustaa Pariisiin, kun suurimmat turistimassat ovat poistuneet ja kelitkin vähän viilenneet. Taiteen rakastajillekin on alkamassa taas paljon kiinnostavia näyttelyitä, kuten tästä jo perinteeksi muodostuneesta katsauksestani käy ilmi.

Aloitetaan maalaustaiteesta. Pariisissa Picasson töitä voi ihastella Picasso-museon lisäksi tulevana syksynä myös Musée d’Orsayssa. Syyskuun 18. päivä siellä nimittäin käynnistyy Picasson siniselle ja vaaleanpunaiselle kaudelle omistettu näyttely. Esillä on runsaslukuinen määrä maalauksia ja piirroksia nuoren Picasson vuosilta 1900-1906. Näyttely menee 6.1.2019 saakka.

Lokakuun 3. päivä pyörähtää Grand Palais’ssa käyntiin Picasson aikalaisen ja maanmiehen, Joan Mirón, retrospektiivinen näyttely. Se käsittää lähes 150 työtä taiteilijan 70 vuotta kestäneen uran ajalta. Näyttelyyn voi käydä tutustumassa 4.2.2019 saakka.

Maailmankuulun amerikkalaisvalokuvaajan Dorothea Langen kuvia on esillä Tuileries’n puistossa sijaitsevassa Jeu de Paume -museossa 16.10. lähtien. Yli sadan valokuvan lisäksi katsottavissa on kuvia taustoittavia videoita ja dokumenttejä. Mukana on mm. ikoninen valokuva Migrant Mother. Näyttely on esillä 27.1.2019 saakka.

Centre Pompidoussa pääsee tutustumaan kubismin jännittävään maailmaan 17.10. lähtien. Kyseessä on läpileikkaus vuosina 1907-1917 vallinneesta taidesuuntauksesta ja mukana on töitä mm. Picassolta, Marcel Duchampilta, Georges Braquelta, Robert Delaunaylta ja Juan Gris’ltä. Noin 300 teosta käsittävä näyttely menee 25.2.2019 saakka. Vielä ehtii muuten nähdä Centre Pompidoussa sveitsiläisen valokuvaajan Sabine Weissin teoksia!  Näyttely Les villes, les rues, l’autre menee 15.10. saakka. The Guardian teki näyttelystä ja Weissista mielenkiintoisen jutun, jonka voi lukea tämän linkin kautta 

Mikäli art nouveau kiinnostaa niin 12.9. eteenpäin kannattaa suunnata Musée du Luxembourgiin, sillä silloin museossa käynnistyy Alfons Muchan retrospektiivinen näyttely. Tsekkiläinen Mucha muutti Pariisiin vuonna 1887 ja nousi siellä kuuluisuuteen piirrettyään mainoksen näyttelijä Sarah Bernhardtille. Näyttelyssä on esillä Muchan julisteita, mainoksia, veistoksia ja maalauksia, ja niitä voi käydä tutkimassa 27.1.2019 saakka. Muchan töille omistettu näyttely oli edellisen kerran Pariisissa esillä vuonna 1980, joten Musée du Luxembourgin näyttelyä on varmasti odotettu.

Musée Maillol ei ole välttämättä kovin tunnettu museo, mutta siellä on usein mielenkiintoisia näyttelyitä – viimeksi kävin katsomassa siellä hienon pop-taidenäyttelyn. Syyskuun 14 .päivä museossa aukeaa Giacomettin veistoksille omistettu näyttely. Sveitsiläinen kuvanveistäjä ja taidemaalari on tunnettu erityisesti venytetyistä, langanlaihoista ihmishahmoistaan. Näyttelyssä on Giacomettin 50 veistoksen lisäksi esillä 25 veistosta hänen aikalaisiltaan. Teokset ovat esillä 20.1.2019 saakka. 

Ranskan kansalliskirjastossa (BnF) aukeaa 16.10. Les Nadar -niminen valokuvanäyttely. Kyseessä on kolmen Nadarin – Félix Nadarin, hänen veljensä Adrien Tournachonin ja tämän pojan Paul Nadarin – valokuvanäyttely. Jo edesmenneet Nadarit olivat valokuvaajia, taidemaalareita ja keksijöitä. Félix Nadar oli henkilövalokuvauksen pioneereja ja hänen ikuistamikseen päätyivät mm. Charles Baudelaire, Édouard Manet ja Guy de Maupassant. 

Lokakuussa 2017 ovensa avannut Yves Saint Laurent -museo käynnistää ensimmäisen väliaikaisen näyttelynsä 2.10. Esille tulee tuolloin viitisenkymmentä haute couture -asua, joihin YSL otti vaikutteita Aasiasta; lähinnä Intiasta, Kiinasta ja Japanista. Vaatteiden lisäksi esillä on myös aasialaisia taideteoksia. L’Asie rêvée d’Yves Saint Laurent -nimeä kantava näyttely on esillä 27.1.2019 saakka.

Parhaillaan Kiasmassa esillä olevia brittiläisen Grayson Perryn töitä pääsee näkemään 19.10. alkaen Monnaie de Paris -museossa. En tiedä onko kyseessä täsmälleen sama näyttely kuin Kiasmassa, mutta ainakin osittain samoja töitä on esillä Pariisissakin. Kantaaottavan ja palkitun Perryn töitä voi käydä ihmettelemässä Monnaie de Paris’ssa 3.2.2019 asti.

Lopuksi vielä mainintana osoitteessa 116 Rue de Turenne sijaitseva Galerie Joseph, jossa olen käynyt katsomassa toinen toistaan mielenkiintoisempia valokuvanäyttelyitä. Syyskuun 23. päivään saakka galleriassa on ranskalaiselle supertähdelle, viime vuonna edesmenneelle Johnny Hallydaylle omistettu näyttely, jossa on esillä valokuvien lisäksi mm. hänen esiintymisasujaan ja kitaroitaan. Vielä ehtii käydä nekin kurkkaamassa!

Pariisissa menee tietysti paljon muitakin näyttelyitä. Kannattaa pitää silmät auki kaupungin kaduilla ja metrotunneleissa liikkuessaan. Pariisissa uskotaan vielä ulkomainoksiin ja niiden kautta saattaakin bongata näyttelyitä, joista ei välttämättä muuten saisi tietoa.

parisparis20

Miten tulla poistetuksi pariisilaismuseosta kolmen vartijan saattelemana?

Helposti, jos minulta kysytään! Tämä on opettavainen tarina siitä, miten kiinnostavia näyttelyitä ei kannata jättää viimeiseen iltaan…

Olin ostanut netistä etukäteen lipun intialaisen nykytaiteilija Subodh Guptan näyttelyyn Monnaie de Paris – museoon. Lippu oli keskiviikkoillalle klo 19, jolloin museossa oli määrä olla ilta-aukioloaika klo 21 saakka. Menin paikan päälle vähän ennen seitsemää ja iloisesti marssin museon turvatarkastukseen lippua heilutellen. Henkilökunnan edustaja kuitenkin totesi minulle, että valitettavasti museo on suljettu. Esittelin lippuani ja selitin, että olin ostanut sen kyseiselle illalle. Hieman hämmentyneen oloinen herra halusi ilmeisesti minut nopeasti pois kontoltaan ja ohjasi minut toiselle sisäänkäynnille, josta pääsinkin sisään ilman suurempia selittelyjä.

Museon sisäpihalle päästyäni ihmettelin paikalla olevaa DJ:tä ja porukkaa, joka seurusteli keskenään sen näköisenä, ettei heillä ole mitään aikeita lähteä museota tutkimaan. Vartijat alkoivat sulkea ovia ja mietin mielessäni, että jotain hämminkiä tilanteessa kyllä on. Olin ollut kyseisessä museossa aiemminkin, joten tiesin mihin näyttelyt päättyvät ja lähdinkin sitä ovea kohti. Ovella seisovalta vartijalta kysyin, että onhan museo klo 21 saakka auki ja hän vahvisti asian. Koska aloitin näyttelyn ”väärästä päästä” tulin heti ensimmäiseksi tilaan, josta löytyi Guptan tunnetuin teos Very Hungry God. Ihastelin valtavaa pääkalloteosta ja räpsin kuvia pohtien samalla, että onpa jännää kun museossa ei näytä olevan muita asiakkaita ollenkaan….ehdin käydä kolmessa näyttelytilassa kunnes minua kohti käveli naisvartija kaksi miestä vanavedessään. ”Madame, museo on suljettu ja teidän pitää poistua nyt”, ilmoitti hän ja alkoi ohjata minua ulos museosta kollegoineen. Ystävällisesti, mutta päättäväisesti. Esittelin heille pääsylippuani ja ihmettelin miten on mahdollista, että nettikaupasta on voinut ostaa lipun ajankohtaan, jolloin museo on kiinni. He kummastelivat asiaa itsekin. Paikalle kutsuttiin henkilö, jonka kanssa pääsin selvittelemään asiaa. Museo oli tosiaan yleensä keskiviikkoiltaisin auki yhdeksään saakka, mutta kyseisenä iltana se suljettiin yksityistilaisuuden vuoksi seitsemältä. Ilmeisesti joku oli unohtanut sulkea nettikaupan kyseisen illan kohdalta. Minulle ehdotettiin, että tulisin katsomaan näyttelyn seuraavana päivänä, mutta selitin lähteväni takaisin Suomeen enkä siis ehtisi. Seuraavaksi paikalle kutsuttiin lipputoimiston työntekijä, jonka oli tarkoitus palauttaa minulle lippurahat. Hän kuitenkin pahoitteli, että lipputoimisto oli jo kiinni, eikä hän pääsisi kassaan käsiksi. Sain häneltä lipputoimiston sähköpostiosoitteen, johon hän pyysi minua kirjoittamaan ja lupasi, että lippu kyllä korvataan. Yeah right, ajattelin mielessäni ja poistuin pettyneenä paikalta.

Olisin tietysti kovin mielelläni nähnyt koko näyttelyn, mutta olin iloinen, että ehdin nähdä Guptan upean pääkalloteoksen. Henkilökunta tuntui olevan vilpittömästi pahoillaan, mutta en tosiaankaan odottanut että saisin rahojani takaisin. Lähetin lipputoimistoon sähköpostia vielä samana iltana ja liitin mukaan kuvan lipusta. Mitään ei kuulunut viikkoon. Lähetin perään uuden sähköpostin ja sain vastauksen saman tien pahoittelujen kera. Pyysivät pankkitietojani ja kuinka ollakaan, meni muutama päivä ja tililleni ilmestyi 13 euroa! Mahtavaa! Pieni summa, mutta periaatekysymys. Olin ollut ihan varma, että asiani jää ikuisiksi ajoiksi pyörimään ranskalaisen byrokratian rattaisiin, mutta ihmeitä tapahtuu. Ehkä tänä päivänä ymmärretään myös, että tyytymätön asiakas avautuu hyvin nopeasti Twitterissä, mitä kieltämättä ehdinkin jo suunnitella.

Yleensä etukäteen ostettu lippu varmistaa sisäänpääsyn, mutta joskus voi nähtävästi käydä juuri päinvastoin 😀

gupta1

gupta2

 

 

Alvar Aallosta Gustav Klimtiin – top 5 -näyttelyvinkit Pariisiin kesälle 2018

Tovi siinä taas meni, mutta kahlasin läpi Pariisin näyttelytarjonnan tulevalle kesälle ja kirjasin ylös mielenkiintoisimmat. Näyttelytärpit top 5 – voilà ! 

Kaupunkiin on auennut uusi ja mielenkiintoinen näyttelytila, josta olen itse erittäin innostunut. Pariisin 11:nnessä arrondissementissa sijaitseva entinen valimo on muutettu 3000 neliötä käsittäväksi näyttelytilaksi. L’Atelier des Lumières tarjoaa kokonaisvaltaisen, modernin näyttelykokemuksen: taideteoksia projisoidaan tilan seinille, kattoon ja lattiaan, teokset liikkuvat ja muuttuvat musiikin täydentäessä kokemusta. Vieraat voivat kulkea näyttelytilassa vapaasti ja nauttia kuvista sekä musiikista istuen, seisten tai kävellen. Kävin katsomassa viime kesänä La Villettessä teoksen, jossa Vincent Van Goghin töitä esitettiin samalla tavalla isossa hallissa musiikin kera. Tykästyin näyttelyyn kovasti ja olenkin nyt innoissani, että samanlaisia esityksiä on luvassa L’Atelier des Lumièresissä säännöllisesti. Näyttelytila aukesi huhtikuussa ja ensimmäinen iso esitys on tehty Gustav Klimtin taiteen ympärille. Sitä esitetään 11.11. saakka. Noin 40 minuuttia kestävä teos pyörii tauotta ja näyttelytilassa voi viipyä niin kauan kuin haluaa. Videoiden perusteella kyseinen näyttely on todella vaikuttava! Samaan aikaan Klimtin kanssa L’Atelier des Lumièresissä menee kaksi muutakin, lyhyempää teosta. Näyttelytila on auki päivittäin klo 10-18, perjantaisin ja lauantaisin klo 22 saakka. Pääsylippu maksaa 14,50€ ja se on mahdollista ostaa etukäteen netistä. L’Atelier des Lumières löytyy osoitteesta 38 rue Saint Maur. On hienoa, että Pariisiin syntyy tällaisia uudentyyppisiä, moderneja paikkoja nähdä ja kokea taidetta ihan uudella tavalla.

Suomi mainittu! Cité de l’architecture et du patrimoine -museossa menee parhaillaan Alvar Aalto -retrospektiivi. Esillä on melkein 150 teosta: valokuvia, piirustuksia, lamppuja ja muita huonekaluja. Näyttely lienee pitkälti sama, mikä oli esillä viime vuonna Ateneumissa, mutta on mielenkiintoista käydä katsomassa miten ranskalaiset Aallon teokset esittelevät. Trocadéron aukion laidalla sijaitseva museo on auki tiistaita lukuunottamatta päivittäin klo 11-19, torstai-iltaisin museo on auki klo 21 saakka. Pääsylippu näyttelyyn maksaa 9€ ja sen voi ostaa etukäteen netistä. Aallon töitä pääsee ihastelemaan 1.7. asti. Ja muuten, huhtikuun Beaux Arts -lehdessä on komea kuuden sivun juttu Alvar Aallosta ja kyseisestä näyttelystä.

Monnaie de Paris sijaitsee Seinen varrella osoitteessa 11 quai de Conti ja siellä menee usein erittäin mielenkiintoisia näyttelyitä, niin tälläkin hetkellä. Esillä on nimittäin intialaisen taiteilijan Subodh Guptan retrospektiivi. Vuonna 1964 syntynyt Gupta elää ja työskentelee Delhissä videotaiteen, maalausten, veistosten ja installaatioiden parissa. Gupta tunnetaan parhaiten teoksestaan Very Hungry God, jonka hän on rakentanut pannuista ja kattiloista, ja tämä jättimäisen pääkallon muotoinen teos on esillä myös Pariisissa. Monnaie de Paris on auki tiistaista sunnuntaihin klo 11-19, keskiviikkoiltaisin klo 21 saakka. Lippu näyttelyyn maksaa 14€, netistä ostettuna 13€. Guptan retrospektiivi on esillä 26.8. saakka.

Korut ovat usein kuin pieniä taideteoksia ja Musée des Arts Décoratifs -museossa meneekin nyt näyttely, joka esittelee 230 korua sisältävän kokoelman 150 eri taitelijalta. Mistään sunnuntaitaiteilijoista ei olekaan kyse, sillä näyttelyssä nähdään mm. Niki de Saint Phallen, Salvador Dalín, Damien Hirstin, Man Rayn, Max Ernstin, Pablo Picasson ja Jeff Koonsin suunnittelemia koruja. Kokoelma kuuluu pariisilaiselle Diana Venet’lle, joka on kerännyt koruja 30 vuoden ajan. Hänen kokoelmaansa täydentävät lainat gallerioista, museoista ja taiteilijoiden perikunnilta. Lippu näyttelyyn maksaa 11€. Näyttely menee 8.7. saakka tiistaista sunnuntaihin klo 11-18, torstaisin museo sulkee ovensa klo 21.

Perinteisen kuvataiteen ystäville on tarjolla mielenkiintoinen näyttely 21.6. – 14.10. Petit Palais’ssa. Impressionnistes à Londres esittelee yli sata teosta ranskalaistaiteilijoilta, jotka pakenivat sodan jaloista Isoon-Britanniaan vuoden 1870 jälkeen. Mm. Pissarron, Sisleyn, Carpeaux’n, Daubignyn ja Monet’n töitä esittelevää näyttelyä voi käydä ihastelemassa tiistaista sunnuntaihin klo 10-18, perjantaihin klo 21 saakka. Lipun hinta ei ole vielä tässä vaiheessa tiedossa. Mainintana vielä se, että Petit Palais on jo rakennuksena erittäin viehättävä ja sen sisäpihalta löytyy kaunis pieni puutarha, jota voi ihastella museokahvilasta. Kannattaa käydä.

beauxarts

 

Peter Knapp et la Mode – muotikuvia vuosikymmenten takaa

Muodin ja valokuvien ystävät huomio! Cité de la Mode et du Design -nimisessä rakennuskompleksissa menee 10.6. saakka sveitsiläisen valokuvaaja Peter Knappin näyttely ”Dancing In The Street – Peter Knapp et la Mode 1960-1970”. Näyttely esittelee noin sata muotivalokuvaa 1960- ja 1970-luvuilta, ajalta jolloin naisten elämä vapautui monella tavalla, muodissa tapahtui suuria muutoksia ja myös muotivalokuvaus muuttui vapaammaksi ja villimmäksi. Knappin sanotaan uudistaneen muotivalokuvausta ja tuoneen siihen vaikutteita niin elokuvista kuin avantgarde-taiteen maailmastakin. Näyttelytilasta on tehty mustavalkoinen ja graafinen, joten tyylikkäät ja hauskat kuvat sopivat seinille hienosti. Vitriineissä on esillä myös vanhoja muotilehtiä, joiden lukemattomia kansikuvia Knapp on kuvannut.

peterknapp1

peterknapp2

Cité de la Mode et du Design sijaitsee Seinen rannalla Gare d’Austerlitzin välittömässä läheisyydessä, joten sinne pääsee näppärästi metrolla. Rakennus on lievästi sanottuna mielenkiintoinen! Se on ruma betonirakennus, jota reunustaa kirkkaanvihreä portaikko Seinen puolella. Valtava rakennus vaikutti ainakin pääsiäisenä lähes autiolta, mutta näyttely löytyy kyllä helposti sen syövereistä. Vihreää portaikkoa pitkin kannattaa nousta kattoterassille, josta aukeaa näköala yli Seinen ja josta löytyy myös hauska Oz-baari. Rakennuksessa järjestetään erilaisia kulttuuritapahtumia ja siellä pitää majaansa myös muodin alalla koulutusta antava Institut Français de la Mode.

pääsiäis-1
Kattoterassin Oz-baari
pääsiäinen-10
Ei todellakaan mikään Haussmann-rakennus 

Sisäänpääsy näyttelyyn maksaa viisi euroa ja se on auki tiistaita lukuunottamatta päivittäin klo 12-18. Näyttelyyn lisäpotkua antaa erittäin tyylikkäästi toteutettu Peter Knapp -applikaatio, joka kertoo taiteilijan työskentelytavoista, inspiraation lähteistä ja kuvien taustoista. En ladannut applikaatiota näyttelyssä, koska kuulokkeita ei ollut matkassa, mutta se on jälkikäteenkin tutkittuna oikein antoisa. Cité de la Mode et du Design järjestää mahdollisuuden tavata 86-vuotiaan ja edelleen valokuvaavan Knappin kahdesti paikan päällä kevään mittaan: ensimmäinen keskustelutapahtuma oli 14.3. mutta vielä 23.5. on tilaisuus tavata Knapp ja kuulla hänen ajatuksiaan muodista ja valokuvaamisesta.

Peter Knappin näyttelyyn liittyviä valokuvia on esillä 28.4. saakka myös Gare de Lyonin asema-aukiolla, jossa kuvia pääsee katsomaan ilmaiseksi ulkoilmassa.

peterknapp3

peterknapp4

Katutaidetta Invaderin tapaan

Olen jo muutamaan otteeseen kirjoittanut Pariisin katutaiteesta, mutta haluan tällä kertaa esitellä erään katutaiteilijan, jonka töitä on Pariisissa jo yli 1100 kappaletta ja joita ilmestyy lisää koko ajan. On siis paljon mahdollista, että olet nähnyt hänen teoksiaan Pariisin kaduilla kuljeskellessasi. Kyseessä on Invader-niminen pariisilaistaiteilija, josta Banksyn tapaan ei tiedetä juuri mitään. Sen verran on tiedossa, että kyseessä on vuonna 1969 syntynyt miespuolinen taiteilija, joka on valmistunut pariisilaisesta taidekoulusta. Invader tekee teoksensa mosaiikkipaloista ja työt muistuttavat vanhojen videopelien, erityisesti Space Invadersin, hahmoja.

invader-x2

Invaderin työt ovat nousseet suureen arvoon vuosien varrella ja hän on tehnyt teoksia myös myyntiin. Muutama vuosi sitten eräs hänen töistään huutokaupattiin yli 200 000 eurolla. Tämä onkin saanut pitkäkyntiset liikkeelle ja viime syksynä Pariisin poliisi pidätti voroja, jotka kaupungin työntekijöiksi pukeutuneina yrittivät irrottaa Invaderin töitä. Mosaiikkitiilet ovat kuitenkin ilmeisesti tarkoituksella niin hauraita, että niiden seinästä repiminen vain hajoittaa työt.

invader-x4

invader1

Osa Invaderin töistä on pikkuisia, vain parikymmentä senttiä kanttiinsa, mutta osa on monen metrin korkuisia. Teokset ilmestyvät öisin ja taiteilijan Instagram-tiliä seuraamalla (@invaderwashere) pääseekin näkemään teoksia ihan tuoreeltaan. Joskus Invaderin töistä löytyy viitteitä lähialueille: Pablo Picasson hahmo löytyy läheltä Picasso-museota, Rue Princesse -katua koristaa prinsessa Leia, Quai de Bourbon -katukilven yläpuolelta löytyy viskipullo, sairaalan julkisivusta Gregory Housen hahmo jne. Osa töistä on tehty yhteisymmärryksessä kiinteistöjen omistajien kanssa, mutta suurin osa töistä ilmestyy katukuvaan ns. pyytämättä ja yllättäen. On kuitenkin selvää, että Pariisi on ihastunut Invaderin töihin, eikä poisto-operaatioihin ole ryhtyneet muut kuin rosvot.

nvader2

invader3

On olemassa Flash Invaders -niminen mobiiliapplikaatio, jolla voi kilpailla Invaderin teosten bongaamisessa. Applikaation avulla kuvan voi skannata ja mikäli applikaatio tunnistaa teoksen aidoksi paikannustietojen ja kuva-arkiston avulla, ropisee kilpailijalle pisteitä. Mukana on jo tuhansia kilpailijoita ja ajattelin itsekin tuon applikaation ladata ennen seuraavaa Pariisin-matkaa….ei sitten taas lopu tekeminen reissussa 😀

Invader ei ole vallannut vain Pariisia, vaan pari tuhatta teosta löytyy ympäri maailmaa aina Afrikan savannilta Hong Kongiin saakka. Nähdäänköhän Invaderin töitä joskus Suomessa?

invader5

invader-x7

invader-x9

Näyttelyvinkit keväälle 2018

Tällä kertaa teen taas perinteisen katsauksen Pariisin kevään taidenäyttelyihin. Kaikenlaista on kulttuurinnälkäisille tarjolla kevätkaudella, vaikka myönnettäköön, että tulevan kesän ja syksyn kulttuuritarjonta näyttää mielestäni vielä huomattavasti kiinnostavammalta. Palaan niihin lähempänä ajankohtaa.

Jeu de Paume on nyky- ja valokuvataiteen museo, jossa on esillä yleensä monta näyttelyä kerrallaan. Helmikuun 6. päivä museossa aukeaa kolmen valokuvaajan näyttelyt: amerikkalaisen Susan Meiselasin, itävaltalaisen Raoul Hausmannin ja kroatialaisen Damir Očkon. Näyttelyt menevät 20.5. saakka. Dokumentaarisena valokuvaajana tunnetun Meiselasin näyttelyesittelyn voi lukea Magnum Photosin sivulta. Raoul Haussmann puolestaan oli berliiniläisen dadan johtohahmoja ja hänen kokeellisilla teoksillaan on ollut suuri merkitys eurooppalaiselle avantgardelle. Kolmannen taiteilijan, vuonna 1977 syntyneen Damir Očkon, teoksiin voi tutustua etukäteen tämän kotisivuilla www.damirocko.com.

Valokuvia on esillä myös Philharmonie de Paris’ssa. Joulukuussa auennyt näyttely Daho l’aime Pop esittelee ranskalaisen populaarimusiikin historiaa Etienne Dahon valokuvien kautta. Näyttely menee 29.4. saakka. Paitsi valokuvaaja on ranskalainen Etienne Daho myös tunnettu laulaja, lauluntekijä ja musiikkituottaja.

Panthéonia on aina muutenkin kiva käydä ihastelemassa, mutta siellä menee lisäksi parhaillaan Marie Curien elämästä kertova näyttely. Curie oli fyysikko ja kemisti, kaksinkertainen Nobel-palkittu ja ensimmäinen Panthéoniin haudattu nainen. Tästä suurnaisesta kertovaan näyttelyyn voi käydä tutustumassa 4.3. saakka. Ja hautahan löytyy Panthéonin pohjakerroksen kryptasta.

Picasso-museossa on 27.3.-29.7. maailmanhistorian kuuluisimpiin tauluihin kuuluvan Guernican vaiheista kertova näyttely. Esillä on Picasson harjoituksia ja tutkielmia taulua varten, mutta varsinaisen Guernica-taulun nähdäkseen pitää edelleen matkustaa Madridiin. Näyttely onkin tehty yhteistyössä madridilaisen Reina Sofia -museon kanssa.

Rodin-museossa puolestaan on 7.4.-22.7. esillä Rodin et la Danse -näyttely, joka kattaa 50 Rodinin tanssia ja liikettä käsittelevää työtä. Mikäli puolestaan kiinnostuksen kohteena on ranskalainen romantiikan ajan maalaustaide, voi siihen tutustua Delacroix’n töille omistetussa näyttelyssä Louvressa. Metropolitan Museum of Artin kanssa yhteistyössä tehty näyttely käsittää yli 180 teosta ja se menee 29.3.-23.7.

Vielä ehtii Fondation Louis Vuitton -museoon, jossa Être moderne – le MoMA à Paris -näyttely menee 5.3. saakka. Näyttelyyn kannattaa varmasti ostaa lippu etukäteen, sillä modernin taiteen huipputeokset ovat vetäneet paljon yleisöä. Yli 200 työn joukossa on teoksia Picassolta, René Magrittelta, Gustav Klimtiltä, Mies van der Rohelta, Jasper Johnsilta, Yayoi Kusamalta, Marcel Duchampilta, Cézannelta ja monelta muulta.

César Baldaccini oli kuuluisa ranskalainen kuvanveistäjä, jonka retrospektiivi menee parhaillaan Centre Pompidoussa 26.3. saakka. Näyttely käsittää 100 teosta, jotka on koottu ympäri maailmaa ja joita pidetään modernin kuvanveiston ikonisina töinä. Samassa paikassa aukeaa 28.3. näyttely venäläisen avantgarden suurnimiltä Chagallilta, Lissitzkylta ja Malévitchilta. Tätä näyttelyä voi käydä tutkimassa 16.7. asti.

Jotain ihan toisenlaista voi ihmetellä Musée du Quai Branlyssä 10.4.-15.7. Ghost and Hell – the underworld in Asian art esittelee henkien ja kummitusten maailmaa aasialaisessa taiteessa. Näyttely keskittyy Kiinan, Thaimaan ja Japanin uskomuksiin ja tarinoihin tuonpuoleisesta.

Pariisissa kulkiessa kannattaa katsella metrotunneleissa ja katujen varsilla olevia mainoksia, sillä niistä voi usein löytää tietoa mielenkiintoisista näyttelyistä ja gallerioista. Lisäksi esimerkiksi kaupungintalolla (Hôtel de Ville) on usein kivoja, ilmaisia näyttelyitä, joita ei suuremmin netissä tai kaduilla mainosteta. Kävin itse katsomassa siellä esimerkiksi näyttelyt Pariisin yöelämän historiasta ja Che Guevarasta. Kaupungintalon ulkoseinillä on näyttelyistä aina isot mainokset, joten ohi kävellessä kannattaa ehdottamasti nekin tutkia.

pariisi1234
Césarin pronssinen peukalo Centre Pompidoun edessä